Este ensayo realiza una lectura minuciosa de Morimura para establecer cómo el enfoque multimedia del artista refleja las declaraciones de los años 80 sobre el fin de la pintura, al mismo tiempo que propone alternativas para su vida histórica y material. De muchas maneras, las performances del artista hacen visibles las crisis provocadas por la economía global emergente y, como tal, señalan una serie de muertes lentas: de la pintura, del capitalismo, de la tradición japonesa. Pero las imágenes no solo documentan la desaparición. En cambio, presentan un escenario en el que las multiplicidades definen el ser contemporáneo. Al considerar cómo la obra se relaciona con la fotografía, la performance y la pintura, argumento que el enfoque de Morimura sobre la modalidad señala supuestos inherentemente occidentales sobre la pintura, así como su incompatibilidad con una identidad global holística en los años 80 y 90. Aprovechando los estereotipos de sus medios, Morimura hace tangible la complicidad de la pintura con la hegemonía occidental y la desestabiliza de maneras que proponen un nuevo sujeto global.